100 Fluorescent Tube AuraEarl Park | 박얼 (KR)

2022., instalacija; mješoviti mediji, 100 fluorescentnih cijevi, aluminij, čelik, sintetička smola, elektronika, 243 × 226 × 80 cm

Aureola se dugo koristila kao metafora božanskoga, svetosti i autoriteta. No, zanimljivo je da aureola koja je kroz povijest označavala moćne i svete figure, istodobno često lišava te figure njihove individualnosti, svodeći ih na puko utjelovljenje tog autoriteta. Svjetlost aureole, koja bi trebala istaknuti osobu, paradoksalno briše njezine individualne karakteristike i pretvara je u tamnu, neprepoznatljivu siluetu. Electric Halo Project istražuje ovu paradoksalnu prirodu aureole izvan njezine uobičajene simbolike, nastojeći je demistificirati tako što tu ideju materijalizira u fizičkom obliku.

100 Fluorescent Tube Aura, jedan od radova iz serije Electric Halo Project, kao polazište uzima izraz „aura kao da je upaljeno 100 fluorescentnih cijevi”, koji je svojevremeno privukao pozornost kada je upotrijebljen za opisivanje osobe iznimne moći i utjecaja u Južnoj Koreji. Sudbina moderne, sveprisutne rasvjete – simbolizirane fluorescentnim svjetlima koja se, se zbog slabe energetske učinkovitosti i ekoloških razloga postupno povlače iz uporabe – odražava nestajanje božanskog i autoriteta koje je svjetlost nekoć predstavljala. Pretvarajući ovu tehnologiju na zalasku u fizičku auru, rad promišlja nestabilnost moći, prolaznost njezinih simbola te paradoks svjetlosti koja istodobno osvjetljava i poništava.

Earl Park | 박얼 (KR)

Earl Park je umjetnik koji živi i radi u Seulu u Južnoj Koreji. Baveći se dizajnom novih medijskih formi, zainteresirao se za osnovne materijale i tehnologije na kojima počivaju novi mediji. Oslanjajući se na osobno iskustvo i poznavanje strojeva, istražuje različite odnose između čovjeka i stroja, i preispituje uvriježene granice između pojmova poput „strojolik” i „čovjekolik”. Na taj način proširuje njihove granice te ih povezuje s naizgled proturječnim definicijama. Svoje ideje prvenstveno realizira kroz kinetičke i robotske instalacije. Kao član kolektiva medijskih umjetnika Jonpasang (2009.–2017.), sudjelovao je u osmišljavanju i realizaciji velikih projekata kao što su Hyper-Matrix, Brilliant Cube, pročelje glavne robne kuće Shinsegae i projekt Paradise City. Sudjelovao je u rezidencijalnim programima Incheon Art Platform (2020.), Asia Culture Center (2015., 2017., 2018.) i Seoul Art Space Geumcheon (2012.). Izlagao je i na brojnim skupnim izložbama kao što su Creators Project: Seoul, Da Vinci Creative, Daejeon Biennale, Changwon Sculpture Biennale i programima Korean Cultural Centre UK.